Esta semana, en Tetris de Cantautores hemos querido deleitar a nuestros lectores con una entrevista a una de las compositoras más conocidas y admiradas del panorama musical nacional de nuestros días, Conchita. Hace unas semanas, en Tetris de Cantautores hacíamos mención al nuevo disco que presenta en el mercado musical con el nombre de ‘4.000 palabras’ y hoy, aquí la tenéis, una Conchita sincera que no duda en contestar a nuestras preguntas.Tras unos días detrás de conseguir concertar la entrevista con Conchita, nos dieron luz verde desde EMI, la discográfica que gestiona la promoción de este disco de la cantante madrileña. Una vez logramos obtener nuestra ansiada cita con Conchita, (eso sí, tuvimos que conformarnos con escucharla al otro lado de la línea telefónica, ya que por motivos de trabajo y promociones le fue imposible hacernos un hueco para quedar), la entrevista fue rodada. La dulzura de la que hace gala en sus canciones sigue tan evidente durante nuestros más de veinte minutos de conversación. Después de hablar con su manager, Chuchi, y que lograra contactar con ella tras varios intentos fallidos, la cantante nos respondía con un cálido saludo que dio el punto de salida a la siguiente entrevista.
Pregunta: En primer lugar, ¿cómo está? ¿Qué tal lleva la promoción del nuevo disco?
Respuesta: Pues bien, vamos a empezar a tocar ya mismo. Ahora presentamos el disco en Barcelona y en Madrid, seguidamente empezamos la gira y, por ahora estamos de promoción, viajando mucho y de radio en radio, pero no me puedo quejar, que dure, que dure…(comenta entre risas)
P: Sabemos que el nombre ‘4.000 palabras’ son las palabras que forman todas las canciones del disco, pero ¿a quién se le ocurrió esa idea?
R: Fue idea mía. Yo no sabía que hubiera una función en el ordenador para contabilizar las palabras, de hecho, había pensado otros títulos, pero cuando me enteré de que se podía hacer con el ordenador, de una forma mucho más fácil y sencilla, pensé que era el título más bonito.
P:¿Qué diferencia hay entre la Conchita de ‘Nada Más’ del 2007 y la Conchita de ‘4.000 palabras’?
R: La Conchita es la misma, en las canciones sí que hay una evolución. Poco a poco vas descubriendo otra manera de ver las cosas, vas expresándote de otra forma y escribes diferente. Yo te diría que la evolución es para bien, que este disco es más positivo que el anterior, pero claro, no soy objetiva, hay gente a la que le gusta más el primer disco.
P: ¿Qué tiene de especial la canción ‘Cuéntale’? ¿Por qué se ha elegido como single?
R: Se barajaban tres opciones y al final escogimos ésta, yo creo que hubiera cogido otro tema como primer single, pero bueno, me parece bien; además, como se me ha colgado el cartel de tristeza pensé que a lo mejor me vendría bien y no sería un mal comienzo estrenarnos con una canción que no suene tan triste, ¿no? Y… bueno… ahí quedó.
P: ¿Cómo describe sus canciones? ¿Están inspiradas en su vida, son experiencias propias o por el contrario, no sabe lo que es el desamor?
R: Sí, si lo he vivido (comenta con un ápice de resignación)…son cosas que he sentido o que me llegan de situaciones muy cercanas. No puedo componer si no lo siento, me tienen que llenar de alguna manera, no puedo escribir sobre algo que no he vivido, que no he sentido…
P: ¿Hubo algún punto clave que le lanzara a escribir sobre el amor y el dolor?
R: No, no sé… es lo que sale, pero creo que no todo es dolor y desamor, de hecho, creo que este disco lanza una nueva idea, el mensaje es distinto. Quiero transmitir que ya se acabó la mala racha y que todo irá a mejor. Pienso que forzar las cosas no tiene mucho sentido, tampoco me puedo exigir hacer canciones que no siento. Yo le doy importancia a las letras y tampoco pretendo hacer un disco de pachangueo. Creo que hay música para cada momento y bueno, hay gente que me dice que es muy triste, pero es lo que es…mi música de este momento es así y quizá, la del siguiente disco sea de otra manera. Si se fuerza, desde luego que salen canciones que no tienen letras con valor alguno…
Respuesta: Pues bien, vamos a empezar a tocar ya mismo. Ahora presentamos el disco en Barcelona y en Madrid, seguidamente empezamos la gira y, por ahora estamos de promoción, viajando mucho y de radio en radio, pero no me puedo quejar, que dure, que dure…(comenta entre risas)
P: Sabemos que el nombre ‘4.000 palabras’ son las palabras que forman todas las canciones del disco, pero ¿a quién se le ocurrió esa idea?
R: Fue idea mía. Yo no sabía que hubiera una función en el ordenador para contabilizar las palabras, de hecho, había pensado otros títulos, pero cuando me enteré de que se podía hacer con el ordenador, de una forma mucho más fácil y sencilla, pensé que era el título más bonito.
P:¿Qué diferencia hay entre la Conchita de ‘Nada Más’ del 2007 y la Conchita de ‘4.000 palabras’?
R: La Conchita es la misma, en las canciones sí que hay una evolución. Poco a poco vas descubriendo otra manera de ver las cosas, vas expresándote de otra forma y escribes diferente. Yo te diría que la evolución es para bien, que este disco es más positivo que el anterior, pero claro, no soy objetiva, hay gente a la que le gusta más el primer disco.
P: ¿Qué tiene de especial la canción ‘Cuéntale’? ¿Por qué se ha elegido como single?
R: Se barajaban tres opciones y al final escogimos ésta, yo creo que hubiera cogido otro tema como primer single, pero bueno, me parece bien; además, como se me ha colgado el cartel de tristeza pensé que a lo mejor me vendría bien y no sería un mal comienzo estrenarnos con una canción que no suene tan triste, ¿no? Y… bueno… ahí quedó.
P: ¿Cómo describe sus canciones? ¿Están inspiradas en su vida, son experiencias propias o por el contrario, no sabe lo que es el desamor?
R: Sí, si lo he vivido (comenta con un ápice de resignación)…son cosas que he sentido o que me llegan de situaciones muy cercanas. No puedo componer si no lo siento, me tienen que llenar de alguna manera, no puedo escribir sobre algo que no he vivido, que no he sentido…
P: ¿Hubo algún punto clave que le lanzara a escribir sobre el amor y el dolor?
R: No, no sé… es lo que sale, pero creo que no todo es dolor y desamor, de hecho, creo que este disco lanza una nueva idea, el mensaje es distinto. Quiero transmitir que ya se acabó la mala racha y que todo irá a mejor. Pienso que forzar las cosas no tiene mucho sentido, tampoco me puedo exigir hacer canciones que no siento. Yo le doy importancia a las letras y tampoco pretendo hacer un disco de pachangueo. Creo que hay música para cada momento y bueno, hay gente que me dice que es muy triste, pero es lo que es…mi música de este momento es así y quizá, la del siguiente disco sea de otra manera. Si se fuerza, desde luego que salen canciones que no tienen letras con valor alguno… P: La soledad, como tal, aparece como fondo en muchas de sus composiciones, ¿a qué teme más: a la soledad de antes de conocer el amor o a la soledad del abandono de este amor?
R: ¡¡Uf!!! No sé, no me planteo esas cosas, creo que cada momento tiene sus cosas buenas y sus cosas malas, incluso creo que el desamor tiene su lado bueno. También aprendes con el tiempo y, conforme vas creciendo te das cuenta del tipo de persona que te completa y del que no; no sé, la soledad sea como sea no es buena, a mí no me gusta. Hay ciertos momentos en los que sí necesitas estar sola pero a mí, en particular, no me gusta la soledad, siempre estoy rodeada de gente y además, necesito cerca a los míos.
P: En el anterior disco, ¿hubo algo que le hiciera cambiar el chip a la hora de escribir entre canciones como ‘Nada que perder’ y ‘Puede ser’? Porque está claro que hay una diferencia en la filosofía de esas dos canciones.
R: ‘Puede ser’ fue un ejercicio de cantautores de Madrid. Nos propusimos hacer una canción alegre porque parece que siempre cuesta menos componer canciones tristes. La mayoría de nosotros teníamos más canciones tristes que alegres. Así que, quedamos en que en el periodo de un mes compondríamos una canción alegre. Yo hice dos, y ‘Puede ser’ se escogió para el primer disco, pero era solo un ejercicio de cantautores.
P: Si tuviera que elegir una sola canción del primer disco, ¿cuál escogería y por qué? ¿Y del segundo?
R: Siempre voy a recordar con mucho cariño ‘Nada que perder’, pero también te digo que cuando una canción te persigue tanto, le coges hasta manía. Parece que solo tienes una composición y he de reconocer que ha sido la canción que me ha dado a conocer y, creo que es la que mejor define mejor mi música. Sin embargo, luego hay otras canciones como ‘Tonta’, que es una canción un tanto anecdótica y que a la gente le gusta mucho, pero que no tiene nada que ver con lo que yo suelo hacer. Así que, si me tengo que quedar con una, aunque no creo que sea la mejor, por motivos de cariño sería la de ‘Nada que perder’. Del segundo disco, tengo que decir que depende del día y del momento, pero hay algunas canciones que creo que se salen un poco de la tónica general del disco: la primera, ‘Dónde lo guardo’, creo que es muy bonita y su ritmo es diferente al resto, además con el cuarteto de cuerda resulta muy original; ‘Un trocito de aire’ también es muy especial…es que hay muchas, ahora mismo es muy difícil elegir, si me preguntas al final de la gira a lo mejor haya aborrecido alguna…
P: ¿La canción ‘Tonta’ refleja algún momento concreto en su vida o la escribió porque es un sentimiento común en la mayoría de las chicas en algún momento determinado de sus vidas?
R: No... (se ríe) estas cosas siempre pasan, si miras alrededor suele haber situaciones de este tipo, es un comentario generalizado…surgió así, de oírlo y oírlo, pensé en hacer la canción que refleje lo que todas pensamos alguna vez.
P: ¿Cree un corazón roto se puede recuperar? ¿Considera que ese primer amor que plasma en ‘Nada que perder’ puede olvidarse y empezar una nueva vida?
R: Yo creo que hay que hacer por superarlo, hay muchas cosas en la vida para que te quedes ahí estancada, como se suele decir: ‘nadie es imprescindible’. Con el tiempo te das cuenta y las cosas se pasan, claro que se pasan, todas las malas rachas acaban pasando, y luego lo ves con otra perspectiva y manera cuando ya estás fuera de la historia.
P: ¿Recuerda el ‘Búho Real’?
R: Sí, claro… Además, voy mucho, es una realidad, no un recuerdo. Allí empecé, aunque la primera vez que toqué fue en el ‘Montacargas’; luego, en el ‘Búho Real’ fue cuando empecé a tocar todos los meses. Le tengo un cariño especial, el ‘Búho Real’ es como mi casa, donde comencé.
P: ¿Cuál fue su primera composición?
R: No sabría decirte porque cantaba desde muy pequeña y ni las guardaba, pero sí que recuerdo una canción de muy pequeñita que hablaba de pececitos, imagínate…no sabía escribir de otra cosa.
P: ¿Cómo fue el momento en el que a Conchita le dice Juan Luis Jiménez que va a publicar su primer disco?
R: Me hizo mucha ilusión, yo sí conocía al grupo de ‘Presuntos Implicados’ pero a Juan Luis no le conocía en persona y no sabía muy bien lo que me iba a encontrar. Pero luego fue increíble, la verdad es que desde el primer momento entendió lo que yo quería, cómo lo quería, y sobre todo, cómo soy yo; la realidad es que hay productores con los que trabajas y cuando acabas el proyecto tus canciones suenan a otra cosa y no precisamente a lo que eres tú. He tenido suerte, no me ha cambiado absolutamente nada, ni una letra ni un acorde. Además, nos llevamos muy bien, me escucha, y cuando tengo una idea siempre se hace una prueba. Espero que el tercer disco lo quiera grabar conmigo.
P: ¿Cuál era su ocupación hasta el momento?
R: Yo estudiaba magisterio de primaria, estuve solo un cuatrimestre en un colegio porque luego me fui a grabar. Pero mientras se producía y salía al mercado, di clases particulares a niños.
P: ¿Dedica a componer un tiempo concreto cada día?
R: No, no…solo cuando me da la inspiración, sino, no me sale nada y es absurdo. Yo sé cuándo estás y cuándo no estás inspirada, y en los momentos de inspiración me voy a casa a aprovecharlos, pero ponerme por ponerme no me gusta porque no suele salir nada que tenga mucho sentido.
P: ¿Tiene tiempo de componer durante las giras y promociones?
R: Sí, claro, fíjate que entre el primer disco y el segundo había treinta canciones nuevas entre las que elegir. Yo siempre estoy componiendo, no compongo para el disco, nunca lo he hecho así, de hecho, yo no sabía que iba a grabar un disco alguna vez y aún así, tenía canciones escritas. Lo de sentarse un mes antes a componer para un disco lo considero un error porque al final sale todo forzado y no es natural.
P: ¿Qué les diría a los cantautores que tienen tan difícil hacerse un hueco en este mundillo de la música como los participantes en el encuentro de cantautores ‘Abril para vivir’ celebrado en Granada hace unos días?
R: No soy quién para dar consejos pero creo que el panorama musical está muy mal. Hay poco hueco y gente muy buena. Yo tengo amigos de Madrid, que es lo que más conozco, y son muy buenos. Todo lo relacionado con cantautores parece que tiene la etiqueta de aburrido, pero al fin y al cabo, son los que hacen sus canciones, ya pueda ser pop, rock o funky, por ponerte algún ejemplo, da igual, lo que pasa es que se ha devaluado mucho el concepto. Creo que hay que trabajar y que cada uno debe seguir por el camino que en el que crea.
R: ¡¡Uf!!! No sé, no me planteo esas cosas, creo que cada momento tiene sus cosas buenas y sus cosas malas, incluso creo que el desamor tiene su lado bueno. También aprendes con el tiempo y, conforme vas creciendo te das cuenta del tipo de persona que te completa y del que no; no sé, la soledad sea como sea no es buena, a mí no me gusta. Hay ciertos momentos en los que sí necesitas estar sola pero a mí, en particular, no me gusta la soledad, siempre estoy rodeada de gente y además, necesito cerca a los míos.
P: En el anterior disco, ¿hubo algo que le hiciera cambiar el chip a la hora de escribir entre canciones como ‘Nada que perder’ y ‘Puede ser’? Porque está claro que hay una diferencia en la filosofía de esas dos canciones.
R: ‘Puede ser’ fue un ejercicio de cantautores de Madrid. Nos propusimos hacer una canción alegre porque parece que siempre cuesta menos componer canciones tristes. La mayoría de nosotros teníamos más canciones tristes que alegres. Así que, quedamos en que en el periodo de un mes compondríamos una canción alegre. Yo hice dos, y ‘Puede ser’ se escogió para el primer disco, pero era solo un ejercicio de cantautores.
P: Si tuviera que elegir una sola canción del primer disco, ¿cuál escogería y por qué? ¿Y del segundo?
R: Siempre voy a recordar con mucho cariño ‘Nada que perder’, pero también te digo que cuando una canción te persigue tanto, le coges hasta manía. Parece que solo tienes una composición y he de reconocer que ha sido la canción que me ha dado a conocer y, creo que es la que mejor define mejor mi música. Sin embargo, luego hay otras canciones como ‘Tonta’, que es una canción un tanto anecdótica y que a la gente le gusta mucho, pero que no tiene nada que ver con lo que yo suelo hacer. Así que, si me tengo que quedar con una, aunque no creo que sea la mejor, por motivos de cariño sería la de ‘Nada que perder’. Del segundo disco, tengo que decir que depende del día y del momento, pero hay algunas canciones que creo que se salen un poco de la tónica general del disco: la primera, ‘Dónde lo guardo’, creo que es muy bonita y su ritmo es diferente al resto, además con el cuarteto de cuerda resulta muy original; ‘Un trocito de aire’ también es muy especial…es que hay muchas, ahora mismo es muy difícil elegir, si me preguntas al final de la gira a lo mejor haya aborrecido alguna…
P: ¿La canción ‘Tonta’ refleja algún momento concreto en su vida o la escribió porque es un sentimiento común en la mayoría de las chicas en algún momento determinado de sus vidas?
R: No... (se ríe) estas cosas siempre pasan, si miras alrededor suele haber situaciones de este tipo, es un comentario generalizado…surgió así, de oírlo y oírlo, pensé en hacer la canción que refleje lo que todas pensamos alguna vez.
P: ¿Cree un corazón roto se puede recuperar? ¿Considera que ese primer amor que plasma en ‘Nada que perder’ puede olvidarse y empezar una nueva vida?
R: Yo creo que hay que hacer por superarlo, hay muchas cosas en la vida para que te quedes ahí estancada, como se suele decir: ‘nadie es imprescindible’. Con el tiempo te das cuenta y las cosas se pasan, claro que se pasan, todas las malas rachas acaban pasando, y luego lo ves con otra perspectiva y manera cuando ya estás fuera de la historia.
P: ¿Recuerda el ‘Búho Real’?
R: Sí, claro… Además, voy mucho, es una realidad, no un recuerdo. Allí empecé, aunque la primera vez que toqué fue en el ‘Montacargas’; luego, en el ‘Búho Real’ fue cuando empecé a tocar todos los meses. Le tengo un cariño especial, el ‘Búho Real’ es como mi casa, donde comencé.
P: ¿Cuál fue su primera composición?
R: No sabría decirte porque cantaba desde muy pequeña y ni las guardaba, pero sí que recuerdo una canción de muy pequeñita que hablaba de pececitos, imagínate…no sabía escribir de otra cosa.
P: ¿Cómo fue el momento en el que a Conchita le dice Juan Luis Jiménez que va a publicar su primer disco?
R: Me hizo mucha ilusión, yo sí conocía al grupo de ‘Presuntos Implicados’ pero a Juan Luis no le conocía en persona y no sabía muy bien lo que me iba a encontrar. Pero luego fue increíble, la verdad es que desde el primer momento entendió lo que yo quería, cómo lo quería, y sobre todo, cómo soy yo; la realidad es que hay productores con los que trabajas y cuando acabas el proyecto tus canciones suenan a otra cosa y no precisamente a lo que eres tú. He tenido suerte, no me ha cambiado absolutamente nada, ni una letra ni un acorde. Además, nos llevamos muy bien, me escucha, y cuando tengo una idea siempre se hace una prueba. Espero que el tercer disco lo quiera grabar conmigo.
P: ¿Cuál era su ocupación hasta el momento?
R: Yo estudiaba magisterio de primaria, estuve solo un cuatrimestre en un colegio porque luego me fui a grabar. Pero mientras se producía y salía al mercado, di clases particulares a niños.
P: ¿Dedica a componer un tiempo concreto cada día?
R: No, no…solo cuando me da la inspiración, sino, no me sale nada y es absurdo. Yo sé cuándo estás y cuándo no estás inspirada, y en los momentos de inspiración me voy a casa a aprovecharlos, pero ponerme por ponerme no me gusta porque no suele salir nada que tenga mucho sentido.
P: ¿Tiene tiempo de componer durante las giras y promociones?
R: Sí, claro, fíjate que entre el primer disco y el segundo había treinta canciones nuevas entre las que elegir. Yo siempre estoy componiendo, no compongo para el disco, nunca lo he hecho así, de hecho, yo no sabía que iba a grabar un disco alguna vez y aún así, tenía canciones escritas. Lo de sentarse un mes antes a componer para un disco lo considero un error porque al final sale todo forzado y no es natural.
P: ¿Qué les diría a los cantautores que tienen tan difícil hacerse un hueco en este mundillo de la música como los participantes en el encuentro de cantautores ‘Abril para vivir’ celebrado en Granada hace unos días?
R: No soy quién para dar consejos pero creo que el panorama musical está muy mal. Hay poco hueco y gente muy buena. Yo tengo amigos de Madrid, que es lo que más conozco, y son muy buenos. Todo lo relacionado con cantautores parece que tiene la etiqueta de aburrido, pero al fin y al cabo, son los que hacen sus canciones, ya pueda ser pop, rock o funky, por ponerte algún ejemplo, da igual, lo que pasa es que se ha devaluado mucho el concepto. Creo que hay que trabajar y que cada uno debe seguir por el camino que en el que crea.
Conociendo mejor a Conchita:
Un artista: Jorge Drexler
Una canción: Eco
Un libro: Tokio blues
Una ciudad: Venecia
Una película: 'Todo es mentira'
Un estilo de música: Flamenco
Una flor: Tulipán
Rosana presenta este mes de abril su nuevo disco ‘A las buenas y a las malas’ tras dos años retirada de los escenarios y alejada de sus seguidores que tanto la aclaman y quieren con el single 'Llegaremos a tiempo'. Tras no saber nada de ella desde el año 2007, la lanzaroteña reaparece con un aspecto mucho más simbólico de lo que hasta ahora nos tenía acostumbrados, para comprobarlo no hay más que contemplar la portada de su séptimo disco. 
